Andrea van Reimersdahl

de en

Wir laden herzlich ein.
0+255 eine Gruppenausstellung

Kanako Ishii, Mareike Jacobi, Karwath+Todisko, Katja Kollowa, Christian Meyer, Virginie Mossé, Katja Pudor, Andrea van Reimersdahl, Richard Schütz, Marc Soisson

Eröffnung:
Donnerstag, 28.02.2019
19h-22h
Performance von Karen Linnenkohl

01.03.-17.03.2019
Do bis So 14-19h

Meinblau e.V. Projektraum, Christinenstrasse 18/19, 10119 Berlin

Mehr Infos unter: www.nullplus255.com (im Aufbau)

Die Ausstellung wird gefördert durch das Bezirksamt Pankow von Berlin, Amt für Weiterbildung und Kultur, Fachbereich Kunst und Kultur, der Hans und Charlotte Krull Stiftung und durch die Botschaft des Großherzogtums Luxemburg in Deutschland.

0 ist der RGB Farbwert für die Farbe Schwarz und 255 ist der RGB Farbwert für die Farbe Weiß

Die Gruppenausstellung 0+255 wird von Andrea van Reimersdahl mit der Idee kuratiert Positionen Berliner Künstler zusammenzufassen, die sich in ihrer Arbeitsweise aus verschiedenen Gründen auf den Gebrauch der Farben Schwarz und Weiß beschränken. Der Titel der Ausstellung verweist dabei auf einen digitalen Farbraum, der schon lange für die Kunstproduktion und unseren Alltag selbstverständlich ist. Künstler können seit alters ihre Sichtweise verändern und die Welt von der Farbe abstrahieren. Um die Intention eines künstlerischen Werkes bestmöglich heraus zu arbeiten, kann Farbigkeit unnötig oder ablenkend sein. 0+255 soll in diesem Sinne abstrakte und gegenständliche Positionen zeigen, die sich auf unbunte Abstufungen begrenzen und damit eine prägnante und entschlossene Aussage machen. 10 Künstler mit inhaltlich unterschiedlichen Schwerpunkten werden eingeladen, ihre Arbeiten in extremer Gegensätzlichkeit zu präsentieren. Dabei kann das Grau eine Vermittlerrolle übernehmen. Die Ansätze der Positionen sind verschieden. Ästhetisch, formal, konzeptuell, diskursiv oder intuitiv. Wir stellen die Frage, in wie weit eine Ausstellung, die sich auf starke Kontraste reduziert, gegenwärtige Entwicklungen in Politik und Gesellschaft reflektiert. Es stehen sich immer häufiger extreme Positionen gegenüber und Grauzonen scheinen zu verschwinden. Das Ziel der Ausstellung ist, aktuelle Wege der schwarz-weißen Kunst aufzuzeigen und den Betrachter einzuladen seine eigene Wahrnehmung neu zu überdenken.

_

0+255

Gruppenausstellung
kuratiert von Andrea van Reimersdahl
Projektraum Meinblau e.V., Berlin

Zum Text

NERFECT
Katja Kollowa & Andrea van Reimersdahl

Die Idee einer gemeinsamen Ausstellung stellt die Frage nach der Perfektion bzw. Nicht-Perfektion von (Bild-)Oberflächen in unserem digitalen Zeitalter in Bezug zur Malerei. Der Fleck als Symbol für Verschmutzung, Dreck, Fehlschläge oder Unglücke wird in Materialität und Charakter der verschiedenen Arbeiten aus Erde, Beton und Gewebe thematisiert und als Chance für das Entstehen von Neuem, Unvorhersehbarem begriffen. Die unterschiedlichen Arbeiten (Installation, Wand-Skulptur) erinnern auf jeweils ihre Weise an monochrome Malerei.

Hintergrund
Andrea van Reimersdahl (Weissensee Kunsthochschule Berlin) und Katja Kollowa (UdK) haben in Berlin ein Malereistudium mit Meisterschülerabschluss absolviert. Jede für sich realisieren Werke in anderen Medien, die ihren Bezug zur Malerei deutlich erkennen lassen. Katja Kollowa näht für das Video „Nerfect“ ein Kleid, bemalt es in „Op–Art Weise“ und dreht es angezogen minutenlang auf einem Fleck. Die kreisende Bewegung des Malens wird auf den eigenen Körper übertragen. Assoziationen z.B. an den Tanz der Derwische, als auch an das Kinderspiel „Kreiseln“ werden geweckt. Wandskulpturen aus Erde und Beton versteht sie als Materialbilder. Andrea van Reimersdahl reduziert ihre Ausdrucksweise auf eine farblose Bildsprache und entdeckt das Zusammenspiel von Farbe, Textur und Lichtdurchlässigkeit von textilem Material als Pendant zur Leinwand. Ihre Installationen stellen ortsgebundene, ephemere Bildräume dar. Sie versteht das Kunstwerk als wandelbar, anpassungsfähig und temporär.

10. - 11.11.2018, Raum Vollreinigung, Wassertorstrasse 65, 10969 Berlin www.raumvollreinigung.de

Arbeiten
SEIL (Linie 03), Andrea van Reimersdahl, 2018
Wandarbeit, ca. 200x120cm, Sprühnebel von Tusche

Grau, Andrea van Reimersdahl, 2018
Installation (Tusche beidseitig auf 52 m2 Textilien (diverse), Seile, Betonbeschwerer, Rollen, Holz, Motor

Nerfect, Katja Kollowa, 2018
Video, 2018, 4 min

Schwarzer Fleck Muttererde, Katja Kollowa, 2018
Materialbild, 180x130x10cm, Muttererde, Tusche, Binder

_

NERFECT

Ausstellung
Katja Kollowa & Andrea van Reimersdahl
Raum Vollreinigung

Zum Video

Zum Text

WEEK 115
AUSEINANDERLAUFEN

Die Rauminstallation AUSEINANDERLAUFEN ist für das Fenster von Berlin-Weekly konzipiert. In einem Gefüge aus Material, Licht und Bewegung stehen Flächen und Linien in Bezug zueinander. Den Bildmittelpunkt bildet das Zitat einer Zeichnung Kandinskys als Lichtlinien materialisiert. Ein automatisierter Vorgang verändert die Komposition im Raum. Im 3 Minuten Intervall wird ein transparentes Textil hoch gezogen und verhängt den Blick des Betrachters. Es entsteht der Eindruck einer Zeitschleife in einem fragilen System. Andrea van Reimersdahl realisiert begehbare Bildräume, die Attribute wie Flüchtigkeit, Vergänglichkeit und Fragilität kommunizieren. Untersucht wird die Frage nach der Stabilität und Dauerhaftigkeit von kulturellen Werten im Kontrast zur beiläufigen Wahrnehmung des Betrachters. Video: https://vimeo.com/264226910

02.03.2018 – 09.04.2018
www.berlin-weekly.com
http://www.stefanieseidl.com/berlinweeklycom/?m=201803
Video: https://vimeo.com/264226910

Quelle:
Kandinsky, Punkt und Linie zu Fläche,
Beitrag zur Analyse der malerischen Elemente
Bild 64, Auseinanderlaufen

AUSEINANDERLAUFEN

Ausstellung (solo)
Andrea van Reimersdahl
Berlin-Weekly

Zum Video

Zum Text

44flavours, Clemens Behr, Rainer Fetting, Kanako Ishii, Mareike Jacobi, Jenny Keuter, Peter Klare, Katja Kollowa, Christian Meyer, Virginie Mosse, Katja Pudor, Andrea van Reimersdahl, Richard Schütz, Zuzanna Skiba

Die SW Gruppenausstellung ist zum Abschluß der Solopräsentation AUSEINANDERLAUFEN von Andrea van Reimersdahl kuratiert worden. SW fasst schwarz-weiße Arbeiten von Berliner Künstlern zusammen, die mit Berlin-Weekly und/oder Andrea van Reimersdahl verbunden sind.

FALTEN (Linie 4.0), Andrea van Reimersdahl, 2018
Leuchtstoffröhre Durchmesser 15mm, gebogen, 180x15x5cm
Die Arbeit FALTEN ist eine Übersetzung eines Lichtschlitzes
zwischen Vorhang und Boden im Maßstab 1:1

LINIE 01, Andrea van Reimersdahl, 2018
Aluminium Materialstärke 5mm, gebogen,
pulverbeschichtet RAL 9005, tiefschwarz, 48x83x58cm
Der Einsatz meines Körpers beim Biegen des Aluminiums ist äquivalent zur Bewegung meiner Hand beim Zeichnen einer Linie. Als skulpturales Objekt verändert sich ihre Dynamik je nach Betrachtungswinkel.

06.-08.04.2018
Berlin Weekly Linienstrasse 160
10115 Berlin
www.berlin-weekly.com

SW

Gruppenausstellung
kuratiert von Andrea van Reimersdahl
Berlin-Weekly

Zum Text

Die Ausstellung MODEST MONUMENTS wurde durch das Kulturamt der Stadt Frankfurt am Main und das Hessische Ministerium für Wissenschaft und Kunst gefördert.

[...]
Für die Ausstellung MODEST MONUMENTS entstand die raumgreifende Installation AD HOC (zu diesem), die digital und analog bedruckte Papier- und Stoffarbeiten sowie Holzstelen miteinander kombiniert. Mithilfe von Material, Licht und Bewegung werden Raum und Installation zu einer Einheit verflochten, die der Besucher im Akt des Beschreitens physisch erfahren kann. Zwangsläufig gerät er in ein textiles Labyrinth im Ausstellungsraum, das sich im Akt des Beschreitens stetig visuell verändert. Die bestehende Raumordnung und die Sichtachsen werden dabei kontinuierlich durchbrochen. Damit ist der Installation ein Moment des Flüchtigen, des Unbeständigen inhärent, der zusätzlich durch äußere Faktoren, beispielsweise dem Tageslichteinfall, verstärkt wird. Auf der Suche nach Auswegen aus der raumgreifenden Installation ist es dem Betrachter dennoch möglich, diese sowie seine Eindrücke in kleinen Teilen zu steuern und zu verändern. Er kann u. a. den monumentalen Vorhang der Installation bewegen, sodass sich neue Perspektiven und eine andere Raumwahrnehmung eröffnen. [...]

Mit MODEST MONUMENTS setzen Andrea van Reimersdahl und Karwath+Todisko Material, Raum, Werk und Rezipienten auf unterschiedliche Weise zueinander in Bezug und transformieren den saasfee*pavillon temporär zu einem Ort, an dem die Grenzen zwischen Werk und Raum, Innen und Außen zunehmend diffus erscheinen.

Text: Annette Abel
Fotos: Moritz Bernoully

MODEST MONUMENTS

Ausstellung
Karwath+Todisko und
Andrea van Reimersdahl
saasfee*pavillon, Frankfurt a. M.
2017

Zum Text

Die Performance IN ECHT ZEIT ist der Auftakt der Ausstellung MODEST MONUMENTS im sassfee*pavillon in Frankfurt a. M.

Eine exponierte Person durchschreitet 60 Minuten lang den Ausstellungsraum und den angrenzenden Außenraum. Kostümiert in druckgrafische Exponate – maskiert, beschreitet sie van Reimersdahls Rauminstallation AD HOC (zu diesem). Vor den Augen des Betrachters hält sie inne, verweilt und führt die Beweglichkeit der Stoffdrapierungen vor. Zeitweise verschmilzt ihre Erscheinung mit der installativen Raumzeichnung. Im Außenraum wirkt ihre Gestalt surreal. Ihr scheinbar automatisiertes Vorgehen zieht die Aufmerksamkeit des Betrachters an. Eine offensichtliche Dokumentation ist Bestandteil der Aufführung.

Figur: Johanna Wallenborn
Kleider: Leggings QR, schwarz, Siebdruck weiß / Shirt, Vintage modifiziert, Siebdruck weiß / Mantel weiß, Siebdruck schwarz / Maske & Gürtel, Papier, Siebdruck schwarz / Schuhe, Bernie mev

Fotos: sassfee*pavillon
Video: https://vimeo.com/219833585

IN ECHT ZEIT

Performance
Andrea van Reimersdahl
saasfee*pavillon, Frankfurt a. M.
2017

Zum Video

Zum Text

DRAPIERUNGEN

Das textile Material als Pendant zum Malgrund einer Leinwand zeigt ein Spiel mit Transparenz und Textur in Kombination mit dem Farbauftrag. Die Flächigkeit des Gewebes wird in den DRAPIERUNGEN aufgehoben. Der amorphe Faltenwurf lenkt den Blick auf den textilen Raum, der sich im lockeren Fall mal verdichtet oder zerfällt. Einschnitte beeinflussen das Verhältnis von Licht und Schatten und verstärken die Dreidimensionalität. „Löcher“ im Stoff gelten herkömmlich als Fehlstelle durch Zerstörung oder Verschleiß. An filigrane Ketten gehängt vermitteln die DRAPIERUNGEN Leichtigkeit und Fragilität. Sie vereinen Transparenz und Dichte. Gleichzeitig besitzen sie als skulpturale Grafiken eine Exponiertheit im Raum.

megabock, Gruppenausstellung, Uferhallen, Berlin, 2017

Gruppenausstellung

DRAPIERUNG
Andrea van Reimersdahl
2017

Zum Text

Die Ausstellung SLIGHT SHOW und der Katalog wurden durch das Bezirksamt Pankow von Berlin
und durch die Mart Stam Gesellschaft gefördert.

SLIGHT SHOW ist der Titel für Arbeiten zweier Künstlerinnen, die sich im Studium an der Weißensee Kunsthochschule Berlin kennengelernt und parallele Entwicklungen durchlaufen haben. Aktuell schaffen Andrea van Reimersdahl und Karwath+Todisko Werke, die Material, Raum und Betrachter zueinander in Bezug setzten. Die Arbeiten thematisieren Leichtigkeit und Vergänglichkeit auf verschiedene Weise. In der Kunsthalle am Hamburger Platz treffen ihre Installationen aufeinander. Überschneidungen entfalten eine neue Präsenz. Flüchtigkeit und Leichtsinn, Schlichtheit und Komplexität stehen im Spannungsfeld von Fläche und Raum.

Fotos: Annette Hauschild

SLIGHT SHOW

Ausstellung
Karwath+Todisko, Andrea van Reimersdahl
Kunsthalle am Hamburger Platz, Berlin
2016

Zum Text

Im Rahmen der Ausstellung SLIGHT SHOW in der Kunsthalle am Hamburger Platz wird ein Auszug der Siebdruck Edition ESCAPES als performative Inszenierung gezeigt.

Eine exponierte Figur trägt Kleidungsstücke aus der Edition handgefertigter Siebdruckunikate. Sie schreitet über einen Zeitraum von 60 Minuten durch den Ausstellungsraum und den angrenzenden Außenraum. Wie ein Algorithmus, der mit dem Maßstab der Zeit etappenhaft den Raum vermisst, verweilt die Figur an verschiedenen Stationen ihrer absolvierten Strecke. Für die Betrachter sichtbar, hält sie inne, regungslos – einer Skulptur gleich. Die Person ist anwesend, verwehrt dem Betrachter jedoch durch ihre Kopfmaske den direkten Blick. Der beinah mechanische Auftritt, zwischen Bewegung und Stillstand, vollzieht sich mehrmals in rhythmischer Abfolge.

Die Edition ESCAPES von Andrea van Reimersdahl und Ivonne Dippmann besteht aus 112 Siebdruckunikaten und einer Vorzugsausgabe.

Figur: Natia Bakhtadze
Kleider: Kleid schwarz-weiß, Edt-Nr. 020 /112_TA B 2015 RD Schneestruktur, vertikal gefaltet, Druck schwarz-weiß, oversize / Leggings Sand, Edt-Nr. 035/112_TA B 2015RD Tannennadel, Druck einfarbig, S / Maske, Papier / Schuhe, Maison Margiela

Fotos: Annette Hauschild und Ivonne Dippmann

ESCAPES Performance

Andrea van Reimersdahl
Kunsthalle am Hamburger Platz, Berlin
2016

Zum Text

Die Ausstellung OPEN PIECES bringt Arbeiten von vier internationalen Künstlern und Designern zusammen. Ihre unterschiedlichen Herangehensweisen und kulturellen Hintergründe verbindet eine poetische oder ästhetische Betrachtung räumlicher Übergänge, zwischen Innen und Außen, Öffentlichkeit und Intimität.

Die textile Installation von Andrea van Reimersdahl, CODES AND CHARACTERS (Linie durch Quadrat), verhängt Ecken und Wände und spannt ein amorphes Gefüge grafischer Strukturlandschaft mitten im Raum auf. Der Betrachter ist gezwungen sich einen Weg durch die Installation zu bahnen, um in den hinteren Ausstellungsraum zu gelangen.

Fotos: Benhadj&Djilali Galerie

OPEN PIECES

Gruppenausstellung
Kanako Ishii, Hervé Humbert,
Andrea van Reimersdahl, YBDD
Benhadj&Djilali Galerie, Berlin
2016

Zum Video

Zum Text

FELDER – eine textile Installation als Raumzeichnung.
Textilien werden wandanalog in den Ausstellungsraum montiert und zeichnen die architektonischen Gegebenheiten nach. Weichheit und Leichtigkeit verhängen Masse und Festigkeit. Modular bewegliche Stoffbahnen erzeugen eine material–sprachliche Raumatmosphäre. Gewebe und Druckgrafik verschmelzen zu einer kontrastreichen Gesamtkomposition. Transparenz und Dichte der Materialien verstärken das Spiel mit Licht und Schatten. Der Betrachter bewegt sich in einer abstrakten Raumgrafik. Die Zeichnung ist der Ausgangspunkt. Linien und Punkte verdichten sich zu amorphen Strukturen.

Ein Zyklus von Zeichnungen, FELDER 001-004, tritt zwischen der festen und der textilen Wand in Erscheinung. Linienmengen wuchern in dynamischer Bewegung vor einem gerasterten Hintergrund.

Fotos: Annette Hauschild

FELDER

Einzelausstellung
Andrea van Reimersdahl
Benhadj&Djilali Galerie, Berlin
2015

Zum Text

IN A WILDERNESS OF MIRRORS

Gruppenausstellung

Gunnar Borbe, Christian Heilig, Sibylle Jazra, Stefanie Mayer, Nadine Rennert, Richard Schütz, Jörn Gerstenberg, Andrea van Reimersdahl, Matthias Röhrbornl
Galerie Ursula Walter, Dresden
2014

Malerei / Zeichnung / Skulptur / Druckgrafik / Fotografie / Installation

Neun künstlerische Positionen aus Berlin bieten zeitgenössische Blickwinkel auf das Irreale.
Ein Ausstellungsprojekt organisiert von Gunnar Borbe und der Galerie Ursula Walter, kuratiert von Richard Schütz (www.richardschuetz.de / www.galerieursulawalter.de).

Die Installation DÜNNES EIS von Andrea van Reimersdahl vereint ästhetisierte, abstrahierte Naturformen per Textildruck mit dem Trägermaterial. Die Inszenierung des lichtdurchlässigen Gewebes an der Glasfassade der Galerie, lässt die Grenze zwischen dem Innen- und Außenraum verschmelzen. Die amorphe Drapierung der Stoffe lenkt den Blick auf den textilen Raum, der sich im lockeren Fall mal verdichtet oder zerfällt.

Fotos: Richard Schütz

IN A WILDERNESS OF MIRRORS

Gruppenausstellung
Galerie Ursula Walter, Dresden
2014

Zum Text

Text

Andrea van Reimersdahl ist bildende Künstlerin in Berlin.
Ihr Arbeitsschwerpunkt liegt im Bereich Installation und Performance.

Das Potenzial eines Kunstwerks sehe ich in der Subtilität.
subtil stammt vom lateinischen subtilis "fein, dünn, zart";
ursprünglich vom lateinischen subtexilis „fein unter anderes gewebt“, aus sub „unter“ und texere „weben“)

_________

Julia Gwendolyn Schneider zur Ausstellung Slight Show, 2016

"Dem Ephemeren einen Raum geben"
Der Verzicht auf die Wand als Trägermaterial von Kunst, ist bei Andrea van Reimersdahls Arbeit mit textilen Elementen zentraler Bestandteil. Sie setzt Gewebe in seiner Raum bildenden Wirkung ein. (...) Die Stoffbahnen agieren wie Raumteiler im Sinne der Bauhaus-Textilkünstlerin Anni Albers, die in den 1950er-Jahren für den Einsatz von formbaren gewebten Stoffen als „Gegenstück zu den festen Wänden“ in Museen plädierte. Doch van Reimersdahl geht darüber hinaus. Zu den raumgreifenden textilen Flächen mit leichtem Faltenwurf, gesellen sich asymmetrische Drapierungen. Die amorph gewundenen Tuchbahnen hängen an fligranen Ketten in unterschiedlicher Höhe im Raum und stellen ihre fragile Stoffichkeit explizit zur Schau. Subtil unterwandert die „weiche“ Materialeigenschaft des Textilen die geordnete Raumordnung der „festen“ Architektur. Es entsteht ein diffuser Raum, in dessen Unvorhersehbarkeit das Verlockende liegt.(...) Schlussendlich lässt die gesamte Installation ein visuell-taktiles dreidimensio-nales nicht-gegenständliches Bild im Raum entstehen. (...) Bezeichnender Weise ereignet sich das Springen zwischen zwei- und dreidimensionalen Ebenen nicht nur in den installativen Arbeiten der Künstlerin, es tritt auch in ihren Zeichnungen zum Vorschein, in denen sie sich, wie im Textildruck, mit Kompositionen aus Oberfächenstrukturen beschäftigt. Auf der zweidimensionalen Ebene des Papiers sprießen und wachsen fligrane, meist schwarz-weiße, Strukturen. Die zarten Linien-Mengen können Faltungen, Kreuzungen und Krümmungen enthalten. Durch das Schrafferen abstrakter landschaftlicher Strukturen, bewegt sich van Reimersdahl auch hier im Spannungsfeld zwischen Wirklichkeit und Medialität sowie von Fläche und Raum.

Bemerkenswert ist, dass es der Künstlerin bei ihrem Interesse an Strukturen nie um einen festgefrorenen Habitus geht, also nicht um Stillstand und strukturelle Ordnung, sondern vielmehr um eine Art bewegter Unordnung. Ihre Zeichnungen wie ihre Installationen sind von der Auseinandersetzung mit Zeitlichkeit, Vergänglichkeit und Prozessualität geprägt. Dabei gelingt es van Reimersdahl ein Stück weit die Flüchtigkeit der Welt einzufangen.

News

0+255 eine Gruppenausstellung

Kanako Ishii, Mareike Jacobi, Karwath+Todisko, Katja Kollowa, Christian Meyer, Virginie Mossé, Katja Pudor, Andrea van Reimersdahl, Richard Schütz, Marc Soisson

Eröffnung: Donnerstag, 28.02.2019 19h-22h
Performance von Karen Linnenkohl

01.03.-17.03.2019
Do bis So 14-19h

Meinblau e.V. Projektraum, Christinenstrasse 18/19, 10119 Berlin

Ausbildung

2004

Meisterschülerin, Prof. Katharina Grosse,
Weißensee Kunsthochschule Berlin
2002

Diplom Malerei, Prof. Hanns Schimansky,
Weißensee Kunsthochschule Berlin
2000

Studium Malerei, Royal College of Art, London
1997

Studium Malerei,
Weißensee Kunsthochschule Berlin
1995

Grundstudium
Objekt–Design, Hochschule Niederrhein

Förderungen

2019

Projektförderung, Bezirksamt Pankow von Berlin, Amt für Weiterbildung und Kultur, Fachbereich Kunst und Kultur

Projektförderung, Hans und Charlotte Krull Stiftung
2017

Projektförderung, Kulturamt Frankfurt am Main

Projektförderung, Hessisches Ministerium
für Wissenschaft und Kunst
2016

Projektförderung, Bezirksamt Pankow von Berlin

Projektförderung, Mart Stam Gesellschaft
2000

Erasmus, London

Ausstellungen

2019

0+255, Meinblau e.V., Berlin
2018

URSULA_SALON,
Galerie Ursula Walter, Dresden
PREVIEW 2019,
Nachtspeicher 23 e.V., Hamburg
UFEROPEN,
Uferhallen, Berlin
Where is Philadelphia?
Gut Philadelphia, Storkow
SW
44flavours, Clemens Behr, Rainer Fetting
Kanako Ishii, Mareike Jakobi, Jenny
Keuter, Peter Klare, Katja Kollowa, Christian Meyer, Virginie Mosse, Katja Pudor, Andrea van Reimersdahl, Zuzanna Skiba, Richard Schütz
Berlin-Weekly, Berlin
Auseinanderlaufen, Berlin-Weekly (solo)
2017

Le Zoo de Madame Y
Benhadj&Djilali Galerie, Berlin
megabock, Uferhallen, Berlin
MODEST MONUMENTS
mit Karwath+Todisko, saasfee*pavillon, Frankfurt am Main
IN ECHT ZEIT
Performance, saasfee*pavillon, Frankfurt am Main
2016

OPEN PIECES,
Benhadj&Djilali Galerie, Berlin
CODES AND CHARACTERS Performance
Benhadj&Djilali Galerie, Berlin
T€MPORAR¥ PARADI$€
Rainbow Unicorn Gallery, Berlin
SLIGHT SHOW
mit Karwath+Todisko, Kunsthalle am Hamburger Platz, Berlin
ESCAPES Performance
Kunsthalle am Hamburger Platz, Berlin
Re(a)lations
mit Ivonne Dippmann, Glue @ M1, Berlin
2015

FELDER
Benhadj&Djilali Galerie, Berlin (solo)
2014

364, Galerie Ursula Walter, Dresden

In the Wilderness of Mirrors
Galerie Ursula Walter, Dresden
2010

Matches
Performance, Projekt Galerie, Berlin

Gender Neutral
Urbane Intervention, Berlin
2008

Down to Earth
Performance, Seven Star Gallery, Berlin
2005

Die Olympia
Miss Hecker, Berlin (solo)
2004

Trendvision
Künstlerhaus Bethanien, Berlin
2003

Neon
Aroma Galerie, Berlin (solo)
2002

That ́s glamorous now
Aroma Galerie, Berlin (solo)
That ́s glamorous now
Kunsthochschule Weißensee, Berlin
2001

That ́s glamorous now
Plakatierungen im öffentlichen Raum, Berlin
2000

Malerei in Maschenmode
Galerie Maschenmode, Berlin
London Biennale
291 Gallery, London

Sonstiges

Kuratorische Tätigkeit / Editionen / Auftragsarbeiten (Auswahl)

2018

Kuratorische Tätigkeit (SW, 0+255), Berlin
2017

Auftrag, Vorhänge
Casper Müller Kneer Architekten für Leisure Center, Vancouver
2015

EDITION ESCAPES,
Edition von tragbaren Siebdruckunikaten mit Ivonne Dippmann,
Berlin /Tel Aviv
2014

Auftrag, digitaler Textildruck,
Tragbare Fassade, Hirschmüller Schindele Architekten, Berlin
2004

Auftrag, Modehaus Prada, Handsiebdruck auf Prada Mode, Berlinale Kurzfilm „Tender Perfect Mind”, Potsdam-Babelsberg

Downloads

Andrea van Reimersdahl_CV_de

Andrea van Reimersdahl_Portfolio 2018-2015

Andrea van Reimersdahl_Portfolio 2014-1999